Angelin Preljocaj

Part. 1 : Les origines
[00:27:43]
- Chap. 1 :
  À cheval entre deux cultures
  [00:06:19]
- Chap. 2 :
  Des racines albanaises
  [00:02:22]
- Chap. 3 :
  La danse, un combat contre l'entourage
  [00:06:22]
- Chap. 4 :
  Vers la danse contemporaine
  [00:03:05]
- Chap. 5 :
  Du métier de danseur à celui de chorégraphe
  [00:04:06]
- Chap. 6 :
  Le concours de Bagnolet
  [00:02:56]
- Chap. 7 :
  « Larmes blanches », la consécration
  [00:02:29]
Part. 2 : Les évolutions dans l'oeuvre
[00:27:51]
- Chap. 8 :
  Ancré dans le présent mais conscient d'un héritage
  [00:05:28]
- Chap. 9 :
  Adapter son travail
  [00:03:09]
- Chap. 10 :
  Une schizophrénie assumée
  [00:03:55]
- Chap. 11 :
  Le travail à l'Opéra de Paris
  [00:04:34]
- Chap. 12 :
  La notion d'avant-garde
  [00:02:29]
- Chap. 13 :
  Se nourrir des différentes collaborations
  [00:04:01]
- Chap. 14 :
  Le rapport à son propre répertoire
  [00:04:12]
Part. 3 : Les différentes composantes du spectacle
[00:26:36]
- Chap. 15 :
  Le rapport au danseur interprète
  [00:07:45]
- Chap. 16 :
  Le statut de la musique et du silence
  [00:02:51]
- Chap. 17 :
  L'apport du plasticien et des arts plastiques
  [00:05:49]
- Chap. 18 :
  Jouer avec les lumières
  [00:02:31]
- Chap. 19 :
  Le lieu et le rapport au temps
  [00:07:38]
Part. 4 : Filmer la danse
[00:27:01]
- Chap. 20 :
  « Les Raboteurs » avec Cyril Collard
  [00:04:20]
- Chap. 21 :
  Les spécificités d'un tournage
  [00:06:30]
- Chap. 22 :
  La captation de « Noces »
  [00:04:41]
- Chap. 23 :
  Le cinéma, nouvel espace de la danse ?
  [00:02:07]
- Chap. 24 :
  De « Lettres d'Amérique » à la captation du « Parc »
  [00:03:52]
- Chap. 25 :
  L'installation chorégraphique de « Portraits in corpore »
  [00:03:05]
- Chap. 26 :
  La tentation du cinéma de fiction
  [00:02:24]
Part. 5 : Réflexions sur l'avenir de la danse
[00:26:59]
- Chap. 27 :
  La danse, vibration face au virtuel
  [00:03:56]
- Chap. 28 :
  Sur le hip hop
  [00:02:17]
- Chap. 29 :
  L'intrusion du quotidien dans la danse
  [00:04:50]
- Chap. 30 :
  Le corps dans l'écriture chorégraphique
  [00:06:38]
- Chap. 31 :
  L'essence de la danse contemporaine
  [00:03:34]
- Chap. 32 :
  Perspectives critiques sur l'évolution de la danse
  [00:05:43]

À cheval entre deux cultures

Des racines albanaises

La danse, un combat contre l'entourage

Vers la danse contemporaine

Du métier de danseur à celui de chorégraphe

Le concours de Bagnolet

« Larmes blanches », la consécration

Ancré dans le présent mais conscient d'un héritage

Adapter son travail

Une schizophrénie assumée

Le travail à l'Opéra de Paris

La notion d'avant-garde

Se nourrir des différentes collaborations

Le rapport à son propre répertoire

Le rapport au danseur interprète

Le statut de la musique et du silence

L'apport du plasticien et des arts plastiques

Jouer avec les lumières

Le lieu et le rapport au temps

« Les Raboteurs » avec Cyril Collard

Les spécificités d'un tournage

La captation de « Noces »

Le cinéma, nouvel espace de la danse ?

De « Lettres d'Amérique » à la captation du « Parc »

L'installation chorégraphique de « Portraits in corpore »

La tentation du cinéma de fiction

La danse, vibration face au virtuel

Sur le hip hop

L'intrusion du quotidien dans la danse

Le corps dans l'écriture chorégraphique

L'essence de la danse contemporaine

Perspectives critiques sur l'évolution de la danse